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sábado, 23 de novembro de 2013

Alien (1979)

"Alien - O 8º Passageiro" de Ridley Scott com Tom Skerritt, Sigourney Weaver, Veronica Cartwright, Harry Dean Stanton, John Hurt, Ian Holm, Bolaji Badejo, Helen Horton & Yaphet Kotto.

A nave comercial Nostromo encontra-se numa longa viagem de regresso à Terra, transportando uma refinaria com vinte milhões de toneladas de minério, contendo os seus 7 tripulantes em animação suspensa. Detectando uma transmissão de origem desconhecida, vinda de um pequeno planeta próximo, o computador da nave conhecido como "Mãe" (voz de Helen Horton) desperta a tripulação, pois segundo as directrizes da Corporação, têm o dever de investigar quaisquer sinais de ajuda. O Capitão Dallas (Tom Skerritt), o Oficial Executivo Kane (John Hurt) e a Navegadora Lambert (Veronica Cartwright) são destacados para descerem ao planeta para investigarem o sinal, deixando a subtenente Ellen Ripley (Sigourney Weaver) na liderança da nave, juntamente com os restantes membros da equipe: o cientista Ash (Ian Holm), o engenheiro Parker (Yaphet Kotto) e o mecânico Brett (Harry Dean Stanton). A equipa de exploração descobre uma estranha nave alienígena e quando Kane investiga o porão, descobre milhares de ovos envolvidos por uma densa neblina e ao aproximar-se demasiado, um deles liberta uma criatura que se aloja na sua cara. 





Voltando à Nostromo e violando as regras de quarentena, o grupo tenta tratar de Kane que aparenta estar em coma, mas estranhamente a receber oxigénio da simbiótica criatura. 





Horas depois, Kane desperta aparentemente bem para gáudio do resto da tripulação, mas durante o jantar de convívio antes de voltarem novamente ao estado de animação suspensa, 






o Oficial Executivo engasga-se, entrando em múltiplas convulsões, libertando de dentro de si uma hedionda criatura que o elimina automaticamente, para de seguida se refugiar nos confins da nave, dando início a um jogo mortal do gato e o rato entre esta mortífera forma de vida alienígena e os incautos tripulantes...





Obra-prima de horror e ficção científica de Ridley Scott, segundo um esplêndido e criativo guião de Dan O'Bannon e Ronald Shusett, livremente inspirado no clássico de sci-fi de baixo orçamento: "It! The Terror from Beyond Space" ('58) 




Sigourney Weaver como a subtenente Ellen Ripley

e produzido por David Giler e o cineasta Walter Hill, "Alien" é uma intensa viagem claustrofóbica aos corredores da nave comercial Nostromo em que uma tripulação inapta a estratégias de combate, se vê a braços com uma criatura inteligente que se adapta a qualquer tipo de atmosfera, totalmente desprovida de moral ou remorsos, que os irá caçar um a um, com o objectivo de os usar como hospedeiros para reprodução da sua espécie. 





A direcção de Scott é magistral, construindo um clima de tensão de cortar à faca numa espécie de crescendo lento da intriga, focando-se ao mesmo tempo no lado descritivo do interior da nave, 









levando um espectador para os frios e sombrios corredores da Nostromo e criando, com o auxílio do cinematógrafo Derek Vanlint, uma atmosfera sinistra e arrepiante através da peculiar movimentação de câmara e o uso de luz e sombras em modo efectivo, aliado a um elegante estilo visual futurista, fruto de uma direcção artística de topo.





Todo o design em torno da criatura, dos "facehuggers" aos casulos, passando por alguns dos mais proeminentes cenários, saídos do engenho do artista conceptual e surrealista suíço H.R.Giger, 





que prodigiosas equipes técnicas de efeitos visuais e especiais lideradas por Carlo Rambaldi e Brian Johnson e a caracterização de Pat Hay deram vida no ecrã, tornaram-se um enorme marco para o cinema de ficção científica.







Uma das grandes mais-valias de "Alien" para além de todo o lado visual e dos virtuosos storyboards de Scott, baseados nos trabalhos do artista francês Moebius, em colaboração com os guionistas, 





foi o facto de diversos elementos da equipe técnica e artística terem colaborado com sugestões e ideias que foram fortalecendo o filme, como a criatura sangrar ácido que poderia danificar a nave, como forma de justificar o não usarem outro tipo de artilharia para enfrentar a ameaça e recorrerem assim a métodos mais rudimentares. 





O elenco dos 7 tripulantes é fabuloso, numa magnífica direcção de actores de Scott, dando o espaço devido ao improviso nas sequências em conjunto durante as refeições, onde realça o companheirismo de uma equipe que tiveram de obrigatoriamente aprender a conviver uns com os outros, depois de uma missão longa pelo espaço, retirando o melhor de cada actor em relação ao seu personagem.





O facto de todo o elenco masculino ser constituído por actores já acima dos 40 anos, foi uma brilhante estratégia de casting como forma de dar o realismo necessário de rotineiros trabalhadores na extracção de minérios e não jovens aventureiros galantes à aventura pelo espaço, tornando o futuro confronto com o Alien muito mais credível. 





Tom Skerritt como o Capitão Dallas

Tom Skerritt assume a protagonização como o audaz, mas pouco dado ao autoritarismo Capitão Dallas, que nos é subtilmente indicado o nutrir um sentimento especial pela sua subtenente Ripley, 





interpretada por uma jovem Sigourney Weaver, numa das melhores estreias de uma actriz em cena, representando uma personagem feminina com profundidade que se vai fortalecendo emocionalmente ao longo do filme, num papel que se tornaria o mais memorável de toda a sua extensa carreira. 



Veronica Cartwright como a Navegadora Lambert

Veronica Cartwright, com créditos já firmados no género de horror, vinda do "The Birds" ('63) ou "Invasion of the Body Snatchers" ('78) é bastante efectiva como a frágil navegadora Lambert, personificando no seu personagem a reacção de pânico do público perante os eventos do filme. 




Harry Dean Stanton como o mecânico Brett

Harry Dean Stanton é o despreocupado mecânico Brett que, por vezes, aparenta estar algo alheio ao que se passa à sua volta, espelhando muitas das performances do actor nos "acid movies" em que vinha participando desde o final dos anos 60. 





John Hurt como o Oficial Executivo Kane

John Hurt, a aquisição de última hora para o papel do infortunado Kane, entrega-nos uma das sequências mais aterradoras e emblemáticas do filme, com a "surpresa" durante o jantar. 











Ian Holm como o cientista-andróide Ash

Ian Holm é perfeito como o frio e calculista andróide Ash, que o actor cuidadosamente foi dando nuances na sua performance ao longo da trama sem revelar demasiado, culminando na efectiva reviravolta final, imposta pelos produtores Giler e Hill, mas que não agradou muito aos guionistas na altura. 






Yaphet Kotto como o engenheiro Parker

Yaphet Kotto como o espirituoso e ganancioso Parker, oferece um lado mais enérgico e descontraído ao filme, através de alguns dos seus diálogos, tornando-se sério e um dos elementos mais corajosos e firmes da tripulação da Nostromo aquando a presença da ameaça. 






Jonesy

Bolaji Badejo, um estudante de design nigeriano descoberto num bar por um dos membros da equipe e apresentado posteriormente a Ridley Scott, foi o escolhido para dar vida ao Alien pela sua altura que ultrapassa os 2 metros, o ser imensamente magro e sobretudo, por ter braços e pernas desproporcionais em relação ao resto do corpo.











A estratégia de Scott de nunca filmar a criatura de corpo inteiro directamente para a câmara, induz uma aura ainda mais assustadora ao filme, 







evitando qualquer relance que possa fazer a criatura parecer um actor dentro de um fato de borracha e ao mesmo tempo, fazer um espectador dar largas à própria imaginação, temendo assim o desconhecido.





Por último, mas não menos importante, de salientar a subtil e inquietante trilha sonora de Jerry Goldsmith em plena sintonia com o ritmo do filme e o trabalho de encenação de Scott.






A título de curiosidade, a "Director's Cut" do filme introduz novas cenas eliminadas da montagem final para a versão de cinema, incluindo o confronto entre Lambert e Ripley, em que a primeira a esbofeteia por esta ter negado a reentrada na nave ao grupo da exploração do pequeno planeta, devido às leis de quarentena 




ou no III Acto em que uma desesperada Ripley, pronta a abandonar a Nostromo, encontra Brett e o Capitão Dallas dentro de casulos, em que este último ainda vivo lhe implora que o mate para acabar com o sofrimento.







"Alien" estreou em '79 com críticas bastante positivas, tornando-se um imediato sucesso de bilheteiras que deu origem a 3 sequelas directas, entre elas uma fenomenal segunda parte dirigida por James Cameron; 2 spin-offs; uma prequela novamente dirigida por Ridley Scott e todo um merchandising envolvendo novelizações dos filmes; bandas desenhadas; videojogos e bonecos de colecção. 





Nomeado para 2 Oscares, venceu na categoria de Melhores Efeitos Visuais, tendo ganho ainda diversos outros prémios, como os Saturn Awards para o Melhor Filme, Melhor Realizador e Melhor Actriz Secundária para Veronica Cartwright. 





Recebeu ainda o alto galardão em '02 ao ser homenageado para preservação histórica pela National Film Registry como sendo uma obra culturalmente, historicamente e esteticamente significante.





Em suma, Scott fez-se valer de todas as suas influências, como o trabalho descritivo e algo estático na emergência do plano artístico perfeito, retirado de um Stanley Kubrick de "2001 - A Space Odissey" ('68); 









"Star Wars - Episode IV - A New Hope" ('77) pela representação do espaço exterior numa perspectiva de entretenimento; 







"The Texas Chain Saw Massacre" ('74) que revolucionou no tratamento do horror-choque; Jaws" ('75) pela ameaça circundante de uma silenciosa criatura 







e muito especialmente, no giallo italiano que deu origem ao sub-género slasher, pela atmosfera criada e no artifício de um a um, os personagens perecerem perante um inimigo nas sombras, 






para criar uma suprema obra do género que se tornou ela própria uma das maiores influências de ficção científica para a década seguinte, sendo ainda hoje um clássico-de-culto intocável e detentor de um vibe único. Altamente recomendado!!






Género: Horror / Ficção Científica.

Fotografia: Côr.

País: Inglaterra / E.U.A.

Duração: 117 minutos | 116 minutos (Director's Cut).

Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=DGAHtWV7Ua8

Classificação: 10/10.

Reviewer: @ Nuno Traumas.

terça-feira, 28 de maio de 2013

Buck Rogers in the 25th Century - Awakening (1979)

"Buck Rogers no Século 25 - O Despertar" de Daniel Haller com Gil Gerard, Erin Gray, Pamela Hensley, Tim O'Connor, Joseph Wiseman, Duke Butler, Felix Silla, Mel Blanc, William Conrad & Henry Silva.

Em 1987, a bordo da sua nave na missão de lançar uma sonda espacial, o Capitão William "Buck" Rogers (Gil Gerard) é colocado acidentalmente em animação suspensa devido a uma tempestade de meteoritos, ficando em órbita por 500 anos até ser descoberto por uma nave consular dos Draconianos, uma força alienígena que se dirigem à Terra para um tratado aparentemente pacífico. Comandados pela Princesa Ardala (Pamela Hensley) e o seu braço-direito Killer Kane (Henry Silva), revivem Buck Rogers e ao descobrirem quem ele é, engendram um plano de o mandarem de volta com um sinalizador escondido na nave, para poderem penetrar sobre o escudo de defesa e assim atacarem a Terra. Como planeado, as Forças Especiais Terrestres lideradas pela Coronel Wilma Deering (Erin Gray) escoltam Buck pela zona de segurança, prendendo-o de seguida para interrogatório, pois julgam-no um espião dos piratas siderais que pilham desde há muito as suas rotas comerciais no espaço. 




Perdido num tempo que não é o seu e ao descobrir que a Terra sofreu um Apocalipse nuclear há séculos que mudou tudo o que conhecera, Buck terá de se adaptar à nova realidade e ao mesmo tempo convencer os seus conterrâneos que o perigo não vem dele, mas sim das verdadeiras intenções dos Draconianos que se aproximam...






A hibernação de 500 anos

Originalmente concebido como telefilme, acabando por estrear em sala de cinema com relativo sucesso ganhando mais de 20 milhões de receitas de bilheteira só nos E.U.A. e que serviu como episódio-piloto para a série do mesmo nome que durou somente 2 temporadas, 








A nova Terra...

"Buck Rogers in the 25th Century" é uma criação do produtor Glen A.Larson inspirado no seriado "Buck Rogers" de '39 (com Buster Crabbe como Buck, ironicamente vindo do similar "Flash Gordon", seriado de '36) e contando com cenários, guarda-roupa e designs aproveitados da anterior série de TV "Battlestar: Gallactica" do mesmo produtor como forma de reduzir os custos.







Coronel Deering & Buck Rogers



A história pisca o olho ao já citado clássico "Flash Gordon" criado por Alex Raymond e à franchise de êxito "Planet of the Apes" iniciada em '68 por Franklin J.Schaffner inspirado na novela de Pierre Boulle que devido ao mega-sucesso de "Star Wars" ('77)









Twiki (Felix Silla) & Dr.Hauer (Tim O'Connor)



levou o cinema e a TV em investirem em força nas "space operas" algumas transformando-se em sucessos mundiais, outras nem por isso, mas que actualmente gozam de estatuto de culto como é o caso deste "Buck Rogers in the 25th Century". 











Como filme para a televisão, os visuais são impressionantes para a altura de estreia e o orçamento envolvido, especialmente na parte da criação das naves e batalhas no espaço, bem como a visão da base da Terra futurista e a zona proibida, conhecida como Anarchia,








Anarchia e o povo radioactivo


pós-apocalíptica envolta em escombros do que antes era a proeminente Chicago e as criaturas radioactivas que por lá habitam. 









Gil Gerard como William "Buck" Rogers

Gil Gerard, então com 36 anos, foi o escolhido para dar vida ao arrogante e cheio de confiança em si mesmo, Buck Rogers, herói canastrão na senda de um John Wayne 









Erin Gray como Wilma Deering

acompanhado aqui no episódio-piloto pela sua parceira da futura série de TV, a bela Erin Gray como a Coronel Deering, que apesar de se sentir atraída por Buck desde o primeiro olhar, desconfia da veracidade da sua história 









Princesa Ardala (Pamela Hensley) & Kane (Henry Silva)

e Pamela Hensley, a sexy Princesa Ardala, filha do Imperador Draco interpretado por Joseph Wiseman (o célebre "Dr.No" do primeiro 007 de '62) num pequeno cameo e o eterno vilão Henry Silva ("Code of Silence" de '85) como Killer Kane, o terrestre que se passou para o lado dos Draconianos. 






"Buck Rogers in the 25th Century" é a definição do seriado clássico de ficção científica, recheado de efeitos especiais que actualmente podem ser vistos como ultrapassados, mas que para quem cresceu com a série, foram um prodígio para a altura. 







O ambiente é descontraído, com espaço para as deixas espirituosas bem entregues por Gil Gerard e a primeira faísca do romance com Wilma Deering é lançado aqui, ficando o espectador à espera da sua evolução nas temporadas seguintes. 






Twiki e Dr.Theopolis (voz de Mel Blanc)

O pequeno andróide Twiki (Felix Silla) é um fiel e divertido parceiro para Rogers e embora obviamente inspirado em R2D2 de "Star Wars", foi criado um pequeno computador redondo que o pequeno transporta como sendo o Dr.Theopolis (voz de Mel Blanc), um dos membros do Conselho, que serve como orientador e depois melhor amigo do nosso herói à medida que se vai integrando no novo mundo.







Como curiosidade, o genérico de abertura é cantado somente neste episódio-piloto, passando a ser só instrumental na futura série e a encenação faz lembrar os créditos iniciais de um filme de James Bond, que lançaria nesse mesmo ano a única aventura de 007 no espaço com "Moonraker".








Em suma, rever "Buck Rogers in the 25th Century" é como uma viagem no tempo a uma era de cinema "cheesy" e extrovertido, impossível de igualar nos dias de hoje, com as produções de Hollywood dispondo de orçamentos gigantescos para efeitos especiais CGI e 3D,










esquecendo-se de pelo meio dar coração e alma ao projecto que têm em mãos e é aí que reside a mais-valia dos filmes e séries feitos à décadas atrás que se tornam bastante superiores ao que é feito de modo vazio e transparente nos dias de hoje. 









"Buck Rogers in the 25th Century" é um delírio de se seguir, sendo ideal para uma Matiné e que nos faz de modo saudoso sentir toda aquela genuína emoção de rever um bom filme de ficção científica despretensioso, pois recordar é viver...

Género: Ficção Científica / Aventura / Família. 

Fotografia: Côr.

País: E.U.A.

Duração: 89 minutos.

Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=-D2nxQA74fE

Classificação: 8.5/10.

Reviewer: @ Nuno Traumas.

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