Flowers in the Attic (1987)

"Herdeiros do Ódio" de Jeffrey Bloom com Victoria Tennant, Kristy Swanson, Jeb Stuart Adams, Ben Ganger, Lindsay Parker, Marshall Colt, Nathan Davis, Alex Koba, Leonard Mann & Louise Fletcher.

Depois da morte do marido, a viúva Corrine (Victoria Tennant) muda-se para o interior com os 4 filhos, os adolescentes Cathy (Kristy Swanson) e Christopher (Jeb Stuart Adams) e os pequenos gémeos Cory (Ben Ganger) e Carrie (Lindsay Parker) para a mansão dos pais onde foi deserdada quase duas décadas antes. Ao chegarem à sinistra propriedade, deparam-se com a austera e fanática religiosa Olivia (Louise Fletcher) que obriga as crianças a viverem no sótão da casa fechados a sete chaves para que o o marido doente não saiba da existência deles, revelando que foram fruto de incesto de Corrine com o próprio tio. A mãe convence-os a anuírem temporariamente ao sacrifício para poder se reconciliar com pai moribundo a tempo de herdar a sua enorme fortuna, mas quando as visitas vão escasseando assim como a alimentação essencial, os pequenos deparam-se com uma realidade aterradora, que a própria mãe os possa ter abandonado em prol do dinheiro...

Thriller psicológico baseado no best-seller de V.C.Andrews que chocou milhões de leitores, "Flowers in the Attic" foi uma adaptação que passou por diversas dificuldades até chegar ao grande ecrã. 

Com um conteúdo chocante que envolve torturas, abusos a crianças e até mesmo incesto, a polémica foi lançada desde que foi anunciada a venda dos direitos do livro para uma longa-metragem com o realizador de culto Wes Craven a ser convidado para escrever o guião e dirigir o filme, 

Os gémeos Cory (Ben Ganger) & Carrie (Lindsay Parker)

mas mantendo-se fiel às suas origens da exploitation e do filme-choque o tratamento dado demasiado áspero, pesado e sexualmente explícito, afastou-o da corrida quando os produtores resolveram amenizar os efeitos da obra e produzirem um filme para uma faixa etária mais vasta e menos específica. 

Corinne (Victoria Tennant)

O argumentista Jeffrey Bloom foi então chamado para escrever um novo guião e apesar de menos rude e sórdido que o de Craven, tentou ao máximo respeitar a fonte sendo convidado para dirigir o filme, apesar da sua experiência ser num formato de realizador televisivo. 

A escritora Virginia Andrews que já havia rejeitado alguns guiões propostos, deu o aval ao de Bloom e as filmagens de "Flowers in the Attic" finalmente arrancaram. 

O resultado do produto final é um filme que retalha por completo o best-seller, afastando não só toda a história de incesto entre os dois irmãos mais velhos que crescem aprisionados no sótão, 

Christopher (Jeb Stuart Adams) & Cathy (Kristy Swanson)

como todas as torturas físicas e psicológicas infligidas pela avó e mãe são praticamente retiradas na totalidade, para dar lugar a uma obra politicamente correcta com o típico final hollywood completamente ofensivo em relação ao do livro. 

Olivia (Louise Fletcher)

Embora o ambiente seja efectivo, sinistro e depressivo na decrepita mansão Victoriana, evocando visualmente o estilo do horror gótico, a encenação é pobre a amadora em algumas sequências quebrando o clima. 

As performances são na sua maioria demasiado exageradas e teatrais ao ponto do quase caricatural, afastando um lado mais realista que o filme pedia para sensibilizar ou chocar o espectador. 

Contudo, a vencedora de um Oscar de Melhor Actriz por "One Flew Over the Cuckoo's Nest" ('75) Louise Fletcher é sólida como a austera Olivia, levando-nos a desprezá-la ao mesmo tempo que a malvadez do seu personagem nos fascina. 

A mudança de Victoria Tennant da mãe presente e preocupada para uma herdeira fria e calculista ocorre em pouco espaço de tempo devido à montagem e a escassa duração do filme, tornando algo inverosímil e difícil de engolir, ainda mais quando a actriz a representa roboticamente ou como se tivesse sido hipnotizada.

Kristy Swanson, em início de carreira, parece interpretar uma Cinderela traumática versão peça da escola com Jeb Stuart Adams a entregar a melhor performance da parte das "crianças", apesar de o actor já contar 26 anos na altura.

As constantes mudanças no guião por parte dos produtores, fez o realizador Bloom abandonar a película quando lhe foi requisitado que alterasse o clímax do filme para um mais aprazível ao grande público, o que enfureceu também a actriz Victoria Tennant que abandonou o set de seguida.

Principalmente devido às alterações feitas, "Flowers in the Attic" estreou arrasado pela crítica especializada e apesar do moderado êxito de bilheteira, a continuação do enredo nos livros seguintes da escritora não receberam luz-verde do Estúdio e as adaptações ficaram-se, até à data, por este único filme. 

Fãs acérrimos das obras de Virginia Andrews não só se mostraram enfurecidos com o tratamento hollywoodesco dado a uma poderosa obra literária, como por devido à ganância os restantes filmes da série terem ficado congelados, ansiando desde aí que um Estúdio pegue nos livros e num guionista e realizador competentes que façam a transição fiel para o cinema.

Em suma, "Flowers in the Attic" é o resultado daquilo que poderia ter sido sem a influência alheia, porque a nível de ambiente e cenários o filme cumpre, tudo o resto é pouco memorável com a obra a terminar a saber a pouco.

A título de curiosidade, o realizador afastado Wes Craven dirigiria 4 anos depois a sua versão não-oficial, mas obviamente baseada na obra de V.C.Andrews, "The People Under the Stairs" ('91) hoje em dia um filme-de-culto.

Género: Thriller / Mistério / Drama / Horror. 

Fotografia: Côr.

País: E.U.A.

Duração: 93 minutos.

Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=ko1AVSUUHss

Classificação: 6/10.

Reviewer: @ Nuno Traumas.

Buffy - The Vampire Slayer (1992)

"Buffy - Caçadora de Vampiros" de Fran Rubel Kuzui com Kristy Swanson, Donald Sutherland, Luke Perry, Paul Reubens, Hilary Swank, David Arquette, Candy Clark, Stephen Root, Liz Smith, Ben Affleck, Natasha Gregson-Wagner, Ricky Dean Logan, Alexis Arquette, Seth Green, Ricki Lake, Thomas Jane & Rutger Hauer.

Buffy (Kristy Swanson) é uma adolescente mimada líder da claque do liceu, namora o capitão da equipa de basquetebol e passa as tardes nos centros comerciais em compras supérfluas com as amigas. Um dia, um misterioso homem de meia idade, Merrick (Donald Sutherland) entra na sua vida dizendo-lhe ser a escolhida como a Caçadora para acabar com o surto de vampiros que chegaram à cidade, liderados pelo secular vampiro sedutor Lothos (Rutger Hauer) e o seu braço-direito Amilyn (Paul Reubens). Se ao início fica céptica, Buffy começa a levar Merrick a sério quando vários colegas do liceu começam a desaparecer, voltando como criaturas das trevas, aceitando assim um treino de combate corpo-a-corpo rigoroso que põe em causa o seu aproveitamento na claque, bem como o estatuto social. Quando o seu grupo de amigos superficiais a abandonam, uma Buffy mais realista e  madura, une-se a Pike (Luke Perry), o rebelde inadaptado da cidade para juntos derrotarem as forças malignas de Lothos, encontrando os dois o amor pelo caminho...

Anos antes de Joss Whedon criar a famosa série de TV "Buffy - The Vampire Slayer" com Sarah Michelle Gellar no papel principal, exibida entre '97 e '03 (e com direito ao "spin-off" estreado em '99, "Angel") 

Kristy Swanson como Buffy

foi o guionista desta primeira aventura da célebre Caçadora aqui interpretada pela belíssima Kristy Swanson, depois da escolha inicial Alyssa Milano ter declinado a oferta (embora mais tarde aceitasse um papel na série de TV "Charmed", no ar entre '98 e '06, que partilharia duma atmosfera algo semelhante).

Pike (Luke Perry), Benny (David Arquette) & Charlotte (Ricki Lake)

A visão inicial de Whedon era o de criar um filme sentimentalão, mas sério na senda de um "The Lost Boys" ou "Near Dark" (ambos de '87), mas ao perder o controlo da obra para os produtores que pretendiam um "teen movie" mais extrovertido para ainda capitalizar do sucesso desse sub-género dos 80's 

e da escolha de Luke Perry, então o galã juvenil da série "Beverly Hills 90210" para co-protagonista, levou "Buffy -The Vampire Slayer" a entrar nos domínios da "self parody", acabando por nem aí se sair bem. 

Amilyn (Paul Reubens)

A execução do filme é fraca, especialmente na encenação e direcção de actores, o mood do filme ora atenta ao humor negro, ora fica-se pela piada brejeira, mais embaraçosa do que propriamente engraçada e as sequências de acção são terríveis. 

Merrick (Donald Sutherland)

No capítulo das performances, Kristy Swanson como Buffy esforça-se ao máximo para acompanhar as súbitas mudanças de humor do filme, fazendo o que pode com a má direcção dada; o veterano Donald Sutherland parece actuar num filme completamente diferente; 

Lothos (Rutger Hauer)

Rutger Hauer nem se esforça dado o material que lhe foi dado; Paul Reubens tenta incorporar o tipo de humor do seu mais famoso personagem Pee Wee Herman, mas não resulta aqui e Luke Perry limita-se a interpretar uma mistura do lado cool do seu Dylan McKay de "Beverly Hills 90210" com o "geeky" co-protagonista David Silver, interpretado por Brian Austin Green da mesma série.

Kimberly (Hilary Swank)

Uma das maiores curiosidades a nível do elenco é que muitas futuras estrelas deram os primeiros passos neste filme, incluindo a vencedora de 2 Oscares Hilary Swank, Thomas Jane, David Arquette 

Basketball Player (Ben Affleck)

e o também duplamente premiado pela Academia Ben Affleck, contando ainda com os cameos de Seth Green (que faria a transição para a série de Buffy), Candy Clark ("American Graffiti" de '73) e Ricki Lake (actriz com presença assídua nos filmes do excêntrico John Waters).

"Buffy - The Vampire Slayer" ainda assim, e apesar do lado menos bom, possui um certo charme relativamente ao tom espirituoso dos anos 80 dado ao filme, mas necessitaria de um certo polimento no guião (depois de Franz e Kaz Kuzui alterarem toda a visão de Joss Whedon) 

e um controlo capaz sobre o conjunto para não se deixar ir ao exagero, como um carro em alta velocidade com um condutor inexperiente lá dentro. 

A montagem é frenética e nunca cai em tempos mortos, mas os súbitos cortes na montagem de algumas sequências para deixarem o filme curto em duração, prejudicaram a dinâmica da película, dando um lado amador, quase de episódio televisivo à longa metragem.

Em suma, "Buffy - The Vampire Slayer" é um filme para adolescentes feito à medida das fãs tresloucadas de Luke Perry e para os admiradores da então jovem Kristy Swanson no seu auge. 

Funciona como um inferior "The Monster Squad" ('87) encontra "Idle Hands" ('99) jogando "Clueless" ('95) para o meio e o resultado é uma parafernália de sub-géneros que entretém os menos exigentes. 

Aos fãs acérrimos da posterior série da personagem, não é recomendado o visionamento, porque até o próprio Joss Whedon baniu este filme de ter alguma coisa a ver com o resto...

Género: Comédia / Acção / Fantasia.

Fotografia: Côr.

País: E.U.A.

Duração: 86 minutos.

Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=pnZkV_aR_9w

Classificação: 5.5/10.

Reviewer: @ Nuno Traumas.

The Phantom (1996)

"O Fantasma" de Simon Wincer com Billy Zane, Kristy Swanson, Treat Williams, Catherine Zeta-Jones, James Remar, Cary-Hiroyuki Tagawa, Bill Smitrovich, Casey Siemaszko, David Proval, Joseph Ragno, Jon Tenney, Robert Coleby, Al Ruscio, John Capodice, Leon Russom, William Zappa, Samantha Eggar & Patrick McGoohan.

Kit Walker (Billy Zane), o vigésimo primeiro sucessor da linhagem do Fantasma, o paladino protector da selva de Bengalla que acompanhado pelo Herói, o seu inseparável cavalo branco e o cão-lobo a quem chama de Demónio, luta contra a injustiça, a opressão e o crime, enfrentando desta vez o lunático milionário Xander Drax (Treat Williams) que pretende reunir as três lendárias caveiras mágicas que lhe darão o segredo para um poder incontrolável. Com a ajuda da rica herdeira de um jornal, Diana Palmer (Kristy Swanson), o Fantasma embarcará numa viagem que o levará da selva quente e húmida de Bengalla às ruas de Nova Iorque no intuito de reaver as caveiras para as colocar em segurança e deter o excêntrico milionário. Acaba por descobrir que os inimigos seculares da família Walker, a Irmandade de piratas Sengh está envolvida no assunto, bem como um dos seus descendentes, Quill (James Remar) que foi o responsável pelo assassinato do anterior "Espírito-que-anda" (Patrick McGoohan). Conseguirá o Fantasma ser bem sucedido na sua missão de salvar o Mundo de tão vil ameaça?

Billy Zane é "O Fantasma"

Adaptado do personagem saído das "pulp magazines" para a banda desenhada, "O Fantasma" criado por Lee Falk em '36, que também foi o responsável pelo mágico "Mandrake" uns anos antes, "The Phantom" dirigido pelo australiano Simon Wincer é uma obra de acção e aventura rodado em tom ligeiro, adequado assim para toda a família,

funcionado como homenagem aos seriados clássicos de fantasia dos anos 30, numa alucinante aventura ao estilo de um filme de "Indiana Jones", contando com Jeffrey Boam, o próprio argumentista do "The Last Crusade" ('89), como criador da história. 

Ao passo que o citado, poderá ser visto como um desapontamento se comparado com os anteriores filmes da saga, incidindo mais na paródia e num estado de espírito mais extrovertido, 

"The Phantom" como sendo o primeiro de uma franchise que infelizmente nunca se chegou a concretizar, não tem por onde se comparar acabando assim, e por não se tentar levar muito a sério, resultar como um empolgante e espirituoso filme de aventuras para um público-alvo dos 8 aos 80, ideal de se visionar numa "Sessão da Tarde".

Artisticamente, a fabulosa cinematografia de David Burr, destaca-se sobre tudo o resto, com os inesquecíveis planos em "widescreen" das magníficas paisagens tailandesas que passam pela selva de Bengalla, incidindo muito na vivacidade da côr e cuja encenação de Wincer nos projecta para algures entre o Mundo das histórias extraordinárias das revistas aos quadradinhos e o seriado clássico da Columbia Pictures de '43, a primeira adaptação "live action" do lendário herói mascarado. 

A reconstituição de época e guarda-roupa são competentes, assim como a épica trilha sonora de David Newman. 

Tecnicamente, as intrépidas proezas dos duplos são memoráveis, invocando uma era de cinema pré-uso do excessivo e saturante C.G.I., completando a sentida homenagem aos filmes de outrora cujo realizador provou ser um entendido no assunto. 

Kristy Swanson como Diana Palmer

Billy Zane, que ganhou o papel do Fantasma derrotando o principal competidor Bruce Campbell, o canastrão "Ash" da trilogia "Evil Dead" ('81 a '92), com o seu distinto visual clássico e a notória semelhança com um jovem Marlon Brando, encaixa-se como peixe na água na interpretação de um herói de época, sendo co-adjuvado por Kristy Swanson, no seu habitual desempenho da rebelde menina mimada. 

Catherine Zeta-Jones como Sala

Catherine Zeta-Jones, num dos seus primeiros papéis de relevo, revela aqui porque se tornaria mais tarde uma estrela de primeiro plano em Hollywood com a sua "femme fatale" Sala a ofuscar por completo a protagonista Diana Palmer de Swanson. 

James Remar como Quill

O elenco secundário dos actores de personagens-tipo como o excelente James Remar, sempre credível como o execrável vilão de serviço desde o seu alucinado Albert Ganz de "48 Hrs." ('82) e Casey Sziemaszko, que se reúne novamente com Billy Zane depois de "Back to the Future I & II" ('85 e '89), enriquecem o elenco

Patrick McGoohan como o vigésimo Fantasma

que conta ainda com o lendário Patrick McGoohan, das excelentes séries "Danger Man" ('60) e "The Prisoner" ('67), a roubar para si o show no cameo como o falecido pai de Kit Walker / Fantasma.

Jon Tenney como Jimmy Wells

Jon Tenney aparece como Jimmy Wells, o superficial e despreocupado playboy de Nova Iorque que está prometido a Diana, que inicialmente na banda desenhada seria na verdade o alter-ego do Fantasma, muito à semelhança com D.Diego De La Vega / Zorro, mas quando Lee Falk optou por introduzir a origem secular do personagem envolvendo-o na mística do "Espírito-que-anda", Wells foi retirado das publicações.







Como pontos menos positivos, Billy Zane apesar de representar o personagem com dignidade e gosto pela matéria (o actor tornou-se fã da banda desenhada do herói durante as filmagens de "Dead Calm" em '89 e lutou arduamente pelo papel) 

Treat Williams como Xander Drax

carece, e isto por culpa do argumento que o fez retirar a máscara e da direcção de Wincer em certas cenas, o lado enigmático e misterioso do "Espírito-que-anda" tão bem descrito na banda desenhada e Treat Williams simplesmente não convence como o vilão de serviço. 

O guião de Jeffrey Boam adaptado de 3 histórias diferentes do Fantasma, acaba por cair demasiado numa disposição juvenil, passando as fronteiras do "cheesy" para o piroso, carecendo de um tratamento mais sério e sombrio dado ao herói nas pulp magazines. 

Um dos principais problemas levantados aquando a adaptação do Fantasma ao cinema é que certos personagens que funcionam em pleno nas revistas aos quadradinhos, podem não funcionar de igual modo se adaptados a filme de longa-metragem, 

especialmente o fato roxo de látex criando o anacronismo óbvio de não ser possível o mesmo existir nos anos 30, e que teve ainda de ser revisto, excluindo os calções listados por fora, que segundo a responsável pelo guarda-roupa, faria Billy Zane e o personagem parecerem "ridículos".

Em suma, "The Phantom" apesar dos seus altos e baixos é uma boa adaptação "comic book movie" de um dos personagens mais enigmáticos e mundialmente reconhecidos das revistas aos quadradinhos. 

As fracas receitas de bilheteira que tornaram este filme um fracasso e impedindo assim as sequelas de verem a luz do dia, deve-se ao facto que entrou em produção tarde demais, quando as novas gerações já espreitavam o futuro do "estilo sobre substância"com os efeitos visuais a computador por todo o lado e acima de tudo o resto, 

Cary Hiroyuki-Tagawa como o Grande Kabai Sengh

justificando assim o porquê do superficial "Independence Day" ter sido um dos maiores sucessos de '96 e os subestimados "The Phantom" ou "Escape from L.A." terem caído em desgraça. 

O malogrado cineasta Sergio Leone pretendia levar ao grande ecrã as suas adaptações do Fantasma e de Mandrake algures nos anos 80, entrando inclusive em pré-produção dos mesmos, 

mas com os sucessivos adiamentos por parte do estúdio interessado e o falecimento prematuro do realizador em finais da década, fez com que fossem cancelados até o cineasta Joe Dante pegar novamente no projecto e convencer a Paramount Pictures a financiá-lo. 

O que seria o resultado final se um grande artesão do cinema como Sergio Leone tivesse vivido para os filmar, nunca saberemos, resta-nos contudo apreciar esta mais despretensiosa e divertida versão do personagem e que mesmo que não faça justiça ao Fantasma da B.D., por certo também não o envergonha...

Género: Acção / Aventura / Fantasia / Família. 

Fotografia: Côr.

País: Austrália / E.U.A.

Duração: 100 minutos.

Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=XslQJqhKvJY

Classificação: 8/10.

Reviewer: @ Nuno Traumas.