A Dry White Season (1989)

"Assassinato Sob Custódia" de Euzhan Palcy com Donald Sutherland, Janet Suzman, Zakes Mokae, Jurgen Prochnow, Winston Ntshona, Thoko Ntshinga, Susannah Harker, Rowen Elms, Michael Gambon, Susan Sarandon & Marlon Brando.

1976. Durante o Apartheid na África do Sul, Ben Du Toit (Donald Sutherland) é um "boer" professor de literatura, casado com Susan (Janet Suzman) e com dois filhos, Suzette (Susannah Harker) e o pequeno Johan (Rowen Elms), vivendo à margem da luta que os "kaffir", os negros nativos, travam contra os opressores. Quando durante uma manifestação que ficou conhecida como os motins de Soweto, a polícia captura o filho de Gordon Ngubene (Winston Ntshona), o fiel jardineiro dos Du Toit, e este aparece morto pós-interrogatório, o pai inicia uma luta pessoal para reaver o corpo do filho, acabando por lhe custar também a vida. Ben desperta assim para a crueldade e injustiça praticada diariamente pela Lei vigente contra os nativos, associando-se a Stanley Makhaya (Zakes Mokae), um reaccionário local e a uma ousada jornalista Melanie Bruwer (Susan Sarandon) para contratar um conhecido advogado de luta pelos Direitos Humanos, Ian McKenzie (Marlon Brando) para representar Emily Ngubene (Thoko Ntshinga), a viúva do jardineiro, em Tribunal numa acção contra a polícia. Abandonado pela própria família, tendo apenas o filho mais novo do seu lado, Ben Du Toit inicia assim uma batalha contra o sistema que lhe poderá custar a vida...

Ben Du Toit (Donald Sutherland) & Stanley Makhaya (Zakes Mokae)

Primeira longa-metragem de uma realizadora negra para um grande Estúdio e tendo sido o último filme anti-apartheid estreado estando Nelson Mandela ainda na prisão, "A Dry White Season" é um drama social cuja temática de luta pelos direitos humanos seduziu diversas caras conhecidas de Hollywood como Donald Sutherland, que assume sobriamente a protagonização; 

Melanie Bruwer (Susan Sarandon)

Susan Sarandon, na pele da jornalista disposta a tudo para contar a verdade ao Mundo e o lendário Marlon Brando, que saiu do retiro de após mais de 10 anos sem filmar e aceitando trabalhar em pagamento sobre escala

Ian McKenzie (Marlon Brando)

(facto inédito na filmografia do actor, que desde os anos 70 ficou conhecido por exigir somas exorbitantes aos produtores para dar a cara num filme, mesmo sendo somente num cameo como foi o caso de "Superman - The Movie" de '78 e ainda "Apocalypse Now" de '79 ou "The Freshman" de '90) devido à forte mensagem do filme. 

O argumento da própria Euzhan Palcy em parceria com Colin Welland, baseado na novela de André Brink poderá parecer demasiado parcial, mas subtilmente os escritores introduzem um reverso da situação, atrevendo-se a insinuar num filme expressamente anti-apartheid, que o racismo poderá não escolher só uma cor, 

Susan Du Toit (Janet Suzman)

através de uma grande sequência brilhantemente actuada por Janet Suzman quando esta enfrenta o marido Donald Sutherland, imerso na sua batalha pela justiça, que este terá de escolher um lado na Guerra, pois encontra-se em "Terra de Ninguém" e isso poderá lhe custar carreira, a família e a própria vida.

A direcção de Euzhan Palcy é realista e competente para a sua primeira película de relevo, mas em alguns actores que compõem os "kaffir" nativos, é notório um certo amadorismo que necessitava de um polimento na direcção de actores para fazer sobressair as agonias, medos e sentimentos gerais dos seus personagens. Contudo, o "character actor" sul-africano Zakes Mokae, que fez carreira como secundário nos E.U.A., salva o conjunto na sua inspirada performance como Stanley, o braço-direito "kaffir" de Ben Du Toit. 

Capitão Stolz (Jurgen Prochnow)

Jurgen Prochnow (mais conhecido do grande público pelo seu papel do vilão Max Dent de "Beverly Hills Cop II" de '87) é o intimidante e facínora Capitão Stolz, um papel que o actor alemão desempenha sem grande esforço.

O Magistrado (Michael Gambon) & Brando

Marlon Brando, apesar de somente aparecer em duas sequências, deixou um nível de impressão tão forte (mas haverá um filme em que não deixe?) como o espirituoso advogado que regressa aos Tribunais apesar de já não crer na justiça na África do Sul, 

que acabou sendo nomeado para o Oscar de Melhor Actor Secundário, perdendo ironicamente para outro defensor dos Direitos Civis: Denzel Washington em "Glory" ('89). Brando foi também nomeado para o Golden Globe e um BAFTA, entre outros, pelo seu desempenho.

Em suma, "A Dry White Season" é um filme histórico que vale sempre a pena ser visionado na íntegra. O III Acto tende a parecer um pouco "espremido", fruto de diversas cenas cortadas por motivos de tempo e ritmo, e termina algo bruscamente, mas mesmo assim é uma obra interessante a descobrir pelo seu realismo e conteúdo 

e sobretudo pelas grandes performances de alguns dos actores envolvidos que apenas carece das poucas intervenções de Sarandon e Brando que viram, muito provavelmente, grande parte das suas cenas omitidas da montagem final.

Género: Drama / História / Thriller. 

Fotografia: Côr.

País: E.U.A.

Duração: 97 minutos.

Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=eYy14PwAQuw

Classificação: 7.5/10.

Reviewer: @ Nuno Traumas.

The Freshman (1990)

"O Caloiro da Mafia" de Andrew Bergman com Marlon Brando, Matthew Broderick, Bruno Kirby, Penelope Ann Miller, Frank Whaley, Jon Polito, Paul Benedict, Richard Gant, Kenneth Welsh, Leonardo Cimino, B.D.Wong & Maximilian Schell.

Clark Kellogg (Matthew Broderick) é um jovem vindo de Vermont para a Universidade de Cinema de Nova Iorque. É abordado na estação dos comboios por um escroque Victor Ray (Bruno Kirby) que acaba por lhe roubar todos os pertences. Uns dias mais tarde, Clark consegue encontrá-lo e este procura redimir-se com o jovem arranjando-lhe um trabalho para Carmine Sabatini (Marlon Brando) também conhecido por Jimmy, the Toucan, um "importador" filantropo de Queens, que se assemelha demasiado a um certo Padrinho do cinema. Quando Sabatini lhe "faz uma oferta que ele não pode recusar", Clark envolve-se numa sucessão de situações mirabolantes, incluindo o tráfico de espécies de animais em vias de extinção, sendo perseguido por dois agentes do Governo corruptos, travando conhecimento pelo caminho com a bela Tina Sabatini (Penelope Ann Miller), a única filha de Carmine que desenvolve uma paixão por ele, e com um excêntrico cozinheiro Larry London (Maximilian Schell) que dirige um restaurante ilegal conhecido como "Clube Gourmet" em parceria com Sabatini. Conseguirá o jovem aspirante a realizador sair das teias da Máfia e voltar a ter uma vida normal?

Marlon Brando é Carmine Sabatini

Divertida farsa de crime, escrita e dirigida por Andrew Bergman (um dos argumentistas do clássico de Mel Brooks, "Blazing Saddles" de '74) que funciona como uma sátira a um dos personagens mais memoráveis de Marlon Brando no cinema, Don Vito Corleone do "The Godfather" ('72), 

com Brando a parodiar a sua própria performance que lhe deu um Oscar de Melhor Actor Principal, num tom minuciosamente correcto ao manter o lado espirituoso, mas sem cair no exagero caricatural que poderia se tornar ofensivo a um dos maiores ícones cinematográficos de sempre. 

Matthew Broderick é Clark Kellogg

Ao seu lado, o jovem Matthew Broderick vindo de "Family Business" ('89), onde trabalhou igualmente com dois veteranos: Dustin Hoffman e Sean Connery, interpreta um papel que lhe assenta como uma luva, o de um adolescente ingénuo vindo do interior para a "Big Apple" que se deixa cair nas malhas do crime, quando perde o controlo da situação em que se vê metido.

Bruno Kirby é Victor Ray

O elenco secundário é fantástico nas suas extrovertidas composições de personagens excêntricos que enriquecem esta contida farsa, que inteligentemente diverte, sem cair na comédia brejeira. 

Penelope Ann Miller é Tina Sabatini

O nativo de Nova Iorque Bruno Kirby é hilariante na pele do escroque fala-barato que apresenta Broderick ao "importador" Sabatini; Penelope Ann Miller tem aqui um dos seus melhores momentos da sua curta carreira como auspiciosa actriz desempenhando, num decidido papel feminino, a única filha de Carmine; 

Frank Whaley é Steve Bushak

Frank Whaley (o irmão mais novo de Joanne Whaley, a ex-mulher de Val Kilmer) quase rouba as cenas de Broderick na pele do colega de quarto beatnick 

Maximilian Schell é Larry London

e Maximilian Schell (vencedor de um Oscar para Melhor Actor Principal por "Judgment at Nuremberg" de '61), participa num cameo alongado como o estranho cozinheiro associado ao "Clube Gourmet".

A cinematografia filma com bastante luz e em jeito pitoresco o bairro de Queens em Nova Iorque, piscando o olho aos clássicos de Martin Scorsese ou Sidney Lumet, ambos realizadores cujo enorme fascínio pela "cidade que nunca dorme" é patente em ambas as filmografias. 

A reviravolta final deste "The Freshman" pode não fazer muito sentido à trama, mas como uma farsa teatral e aplicando a "suspensão da descrença", o resultado é positivo deixando o espectador com um sorriso nos lábios.

Reza a lenda que Marlon Brando, tornado praticamente um recluso em relação a Hollywood tendo regressado ao cinema um ano antes com "A Dry White Season" ('89) devido à temática de luta pelos Direitos Civis, causa que o actor abraçou desde os anos '60, aceitou protagonizar este filme de Bergman porque o argumento o fez espontaneamente rir às gargalhadas 

e sendo o actor conhecido pelo seu enorme sentido de humor, aderiu à ideia de última hora do realizador de ter sido este seu Carmine Sabatini que inspirou o personagem de Don Vito Corleone para a saga "The Godfather".

Em suma, "The Freshman" é uma obra despretensiosa de entretenimento que cumpre, através de um lote de sequências engraçadas e memoráveis e brilhantes desempenhos de um conjunto de actores completamente em sintonia com o tom do filme. 

Oportunidade para rever uma das últimas performances de Marlon Brando, em que o lendário actor aparenta estar completamente imerso e a divertir-se ao máximo interpretando um tipo de personagem que até o faria durante o sono. Recomendado!!

Género: Comédia / Crime. 

Fotografia: Côr.

País: E.U.A.

Duração: 102 minutos.

Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=KaG4C2Z4pqg

Classificação: 8/10.

Reviewer: @ Nuno Traumas.

Superman II (1980) - The Richard Donner's Cut (2006)

"Super-Homem II - A Versão de Richard Donner" de Richard Donner com Gene Hackman, Christopher Reeve, Marlon Brando, Ned Beatty, Jackie Cooper, Sarah Douglas, Margot Kidder, Jack O'Halloran, Valerie Perrine, Clifton James, E.G.Marshall, Marc McClure, Jean-Pierre Cassel & Terence Stamp.

Depois dos eventos do primeiro filme em que o lunático Lex Luthor (Gene Hackman) desvia dois poderosos mísseis do exército para destruir a Costa Oeste dos E.U.A., o Super-Homem (Christopher Reeve) lança um deles para o espaço sideral cujo "feedback" da explosão liberta o trio de insurrectos de Krypton, o General Zod (Terence Stamp), Ursa (Sarah Douglas) e Non (Jack O'Halloran) enviados para o cativeiro na Zona Fantasma por Jor-El (Marlon Brando) do qual se juraram vingar e dos seus descendentes nem que demorasse uma eternidade. Devido a presença de um só sol amarelo, o trio de criminosos adquire os mesmos super-poderes que Kal-El e dirigem-se para a Terra no intuito de dominarem um novo Mundo. 

Cena adicional - Lois descobre o alter-ego de Clark

Ao mesmo tempo, a atrevida e intrépida repórter Lois Lane (Margot Kidder) descobre a identidade secreta do seu colega Clark Kent e depois de este a levar para a Fortaleza da Solidão onde consomem a paixão que os une, Kal-El prescinde dos seus poderes especiais para poder viver como um comum mortal ao lado de Lois, contra os conselhos de Jor-El. 

Gene Hackman regressa como Lex Luthor

Como um azar nunca vem só, o auto-proclamado "a maior mente criminosa do Mundo", Lex Luthor foge da Penitenciária com a ajuda da sua amante, Miss Teschmacher (Valerie Perrine) e resolve aliar-se ao trio de criminosos prometendo entregar-lhes o único homem capaz de os deter...

Cerca de 25 anos depois da estreia em cinema de "Superman II - The Adventure Continues" a tão aguardada versão de Richard Donner, o realizador que começou a filmar ambos os filmes ao mesmo tempo, 

Cena adicional - Lois testa Clark para revelar o Super-Homem

tendo sido despedido pelos produtores Alexander e Ilya Salkind por conflitos sobre a visão pretendida do filme e substituído à última da hora por Richard Lester, cineasta que nunca tinha lido uma única banda-desenhada do popular super-herói, 

Clark salva Lois da queda do edifício

apresenta algumas variações importantes na história, bem como a inclusão de novas sequências filmadas por Donner na altura, mas retiradas por Lester e ainda cenas presentes na versão de cinema, mas editadas de modo diferente para que se encaixassem melhor na acção e criassem um ritmo diferente ao filme.

Super-Homem (Christopher Reeve) & Lois (Margot Kidder)

"Superman II - The Richard Donner's Cut" é uma obra que tem que ser vista de mente aberta pelos fãs do filme original, do personagem e da franchise no geral, pois foi editada o mais próximo da visão que Richard Donner tinha na altura para a sequela, 

Marlon Brando como Jor-El

embora seja impossível actualmente reproduzir certas cenas presentes no guião da altura, por não terem sido filmadas devido ao afastamento de Donner e ao envelhecimento óbvio dos actores e do falecimento de outros do elenco, principalmente dos malogrados Marlon Brando e Christopher Reeve. 

Richard Donner com o auxílio do editor de imagem, Michael Thau, um dos principais impulsionadores para que o realizador apresentasse a sua versão, recorreram a certos ensaios de cenas, ao uso de duplos à distância e alguns novos efeitos especiais criados exclusivamente para o lançamento em DVD de modo que a sua visão de "Superman II" pudesse, finalmente, ver a luz do dia para gáudio dos milhões de fãs em todo o Mundo.








**************************************** A PARTIR DESTE PONTO ALERTA DE SPOILERS ********************************* 

Pontos Positivos (no Geral):

Non (Jack O'Halloran) & Zod (Terence Stamp)

- A abertura do filme faz mais sentido porque cola exactamente com o final da obra original, o míssil que o Super-Herói envia para destruir no espaço acaba como represália por libertar os seus inimigos, ao invés do artifício na trama criado à pressão depois da entrada de Richard Lester da bomba de hidrogénio na sequência da Torre Eiffel.

Cena adicional - Kal-El encontra Jor-El

- Marlon Brando regressa como Jor-El, o pai biológico e Mentor do Super-Homem durante o Consílio na Fortaleza da Solidão em vez de Susannah York como Lara, usada na versão de cinema em modo de enchimento depois de Brando proibir o uso da sua pessoa e voz no filme.

Cena adicional - confronto entre Ursa (Sarah Douglas) & Super-Homem

- A batalha entre o Super-Homem e o General Zod e os seus comparsas está melhor editada, fluindo muito melhor e o uso de cenas adicionais filmadas por Donner na altura, como a perseguição até à Estátua da Liberdade; o embate do Homem-de-Aço contra a tocha; o confronto directo com Ursa, entre outras, superam por completo a versão de cinema.

Cena adicional com Miss Teschmacher (Valerie Perrine)

- Valerie Perrine como Miss Teschmacher, Marc McClure como Jimmy Olsen e Jackie Cooper como Perry White têm algumas cenas adicionais, embora nada de muito importante que possa interferir na acção, pois na versão antiga, parecem mais extras do que actores secundários.

- Esta versão dá muito mais ênfase à grande performance de Christopher Reeve com todo o seu conflito perante a dualidade do amor devoto a Lois Lane que o leva a abandonar os super-poderes e o seu dever como alguém especial de proteger os mais fracos, tal paladino pela justiça com o objectivo de tornar o Mundo num sítio melhor.





Pontos Negativos (no Geral):

- É impossível haver continuidade devido à falta de material filmado anteriormente sendo patente em diversas cenas, especialmente no destino incerto de Lex Luthor pós-clímax na Fortaleza da Solidão.

- A total omissão de Susannah York como Lara do filme, mesmo com a restauração de cenas nunca antes vistas com Marlon Brando, a visão de Lara na Fortaleza ajudaria a completar esta versão, mas como as cenas da actriz foram filmadas por Richard Lester, tiveram que ficar de fora por questões autoriais.

- A nova cena inserida em que Lois Lane descobre que o seu colega Clark Kent é o Super-Homem, foi usada de um ensaio entre os dois actores e é visível uma descontracção diferente para o tom da obra 

A quebra de continuidade nos óculos de Kent

e os óculos de disfarce usados por Kent são diferentes dos habituais presentes ao longo do filme.

- O final repete o primeiro filme com o Super-Homem a retroceder no tempo para que Lois esqueça a sua identidade secreta, terminando assim o conflito da relação amorosa impossível entre os dois. 

Não tendo sido por culpa de Richard Donner, pois este era o final planeado para o segundo filme, foi inserido à última hora por Alexander e Ilya Salkind como conclusão para a obra original. 

Consciente disso, Donner pretendia manter a versão de cinema de Lester, em que Clark Kent beija Lois no "Daily Planet" e fá-la esquecer-se, mas um dos revisores da história original, Tom Mankiewicz que nunca gostou desse artifício no filme de Lester, insistiu para que o final se mantivesse como estava escrito de origem. 

E assim ficou, acabando por dar origem ao elo mais fraco de toda esta nova versão, se o Super-Homem retrocede no tempo enviando os 3 insurrectos de volta ao exílio na Zona Fantasma como se nada tivesse acontecido, torna todos os acontecimentos vistos no filme algo inúteis e cria um confuso paradoxo na cena final em que Clark Kent retorna ao "Diner" para se vingar do "bully" e este o reconhece.

Em suma, "Superman II - The Richard Donner's Cut" não é um filme perfeito, mas é o mais próximo da visão original de um grande realizador que possui um amor especial pelo personagem e pelo cinema em geral, comprovado pela filmografia de Donner em relação à de Lester,

e que devido à ganância dos produtores, foi afastado do que poderia ter sido um digno sucessor, e talvez superior, do excelente "Superman - The Movie". 

A título de curiosidade diversos actores do elenco original como Valerie Perrine ou Margot Kidder deram o aval a esta versão de Donner como a definitiva. Resta saber o que diria o malogrado Christopher Reeve se tivesse vivido para a visionar...

Género: Acção / Aventura / Fantasia / Ficção Científica. 

Fotografia: Côr.

País: E.U.A. / Inglaterra.

Duração: 115 minutos.

Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=cwp7Sr_czLc

Classificação: 9/10.

Reviewer: @ Nuno Traumas.