Rising Sun (1993)

"Sol Nascente" de Philip Kaufman com Sean Connery, Wesley Snipes, Harvey Keitel, Mako, Tia Carrere, Cary-Hiroyuki Tagawa, Kevin Anderson, Ray Wise, Stan Egi, Stan Shaw, Alexandra Powers, Daniel Von Bargen, Clyde Kusatsu, Tony Ganios & Steve Buscemi.

Durante uma recepção nos escritórios da Nakamoto, Corporação Japonesa nos E.U.A. prestes a concluir um negócio de compra de uma empresa de armamento, uma acompanhante de luxo é assassinada num andar de cima desocupado, depois de uma relação sexual violenta. O Tenente Web Smith (Wesley Snipes) é convocado pelo Tenente Graham (Harvey Keitel) para actuar como oficial de ligação, mas antes é incubido de ir buscar John Connor (Sean Connery), um Capitão reformado, mas especialista em assuntos japoneses. A estranha aliança de ambos, vindos de mundos diferentes, será o mote essencial para decifrarem o mistério para lá do assassínio da jovem, e enquanto Smith realça o óbvio do caso, Connor é da opinião que as aparências iludem...

Dirigido por Philip Kaufman (realizador do "The Wanderers" de '79 e "The Right Stuff" de '83 e argumentista do "Raiders of the Lost Ark" de '81) que adapta aqui a novela do escritor Michael Crichton ("Coma" de '78 ou "Jurassic Park" de '93), 

Snipes, Keitel & Connery

"Rising Sun" é um thriller genérico em modo Oriente vs. Ocidente piscando o olho ao sub-género "buddy cop movie" em atmosfera luxuosa e sofisticada fazendo lembrar um "Black Rain" de Ridley Scott . 

Crime Scene

Kaufman é um realizador carismático que sabe como dirigir um filme e o seu argumento segue demasiado o livro à risca (aumentando assim as expectativas do espectador) para depois chegar ao momento crucial da trama e subitamente altera-o. 

pistas...

O conjunto sofre por falta de conteúdo, como se demasiado estilo para pouca substância e a história está repleta de pontas soltas e situações implausíveis como John Connor estar sempre um passo à frente e a saber tudo o que se passa, sem nunca o filme revelar o porquê levando o espectador a questionar-se o óbvio, "se ele sabe tudo porque demora tanto a resolver o crime?". 

Julia (Alexandra Powers)

No capítulo dos desempenhos, Sean Connery é o John Connor idealizado por Crichton, que aparentemente escreveu o personagem baseado nele, o misterioso Capitão imerso na cultura japonesa, mas Wesley Snipes foi uma evidente má escolha para Web Smith, tendo Michael Crichton abandonado a produção por discordar plenamente com a contratação do actor para um papel que nada tem a ver com ele 

Web Smith (Snipes) & John Connor (Connery)

(o ambiente sofisticado e a atmosfera em si da alta roda, simplesmente não liga com o actor nem com a sua performance, notando-se bastante o seu desconforto com o material com o qual tem de trabalhar ao longo do filme). 

Jingo (Tia Carrere)

Snipes foi imposição de última da hora do Estúdio devido ao sucesso-surpresa do seu "Passenger 57" ('92) com esperança de catalisar no seu emergente sucesso como herói de acção, substituindo assim Michael Keaton (cujo "Batman Returns" não teve o êxito esperado) no papel de Peter Smith, então alterado para Web Smith para se encaixar melhor na etnia do novo actor. 

"Weasel" (Steve Buscemi)

Do elenco secundário, o grande Harvey Keitel actua num papel ingrato para o seu talento, onde em nada avança na trama; o mesmo para Steve Buscemi que mal aparece, 

Eddie (Cary-Hiroyuki Tagawa)

sendo Cary-Hiroyuki Tagawa ("Showdown in Little Tokyo" de '91) curiosamente aqui no papel de bom-da-fita a roubar o show como o libertino e mulherengo Eddie Sakamura, o "bode-expiatório" do caso e Tia Carrere ("True Lies" de '94) num sóbrio desempenho como a técnica de impressão digital Jingo Asakuma. 

Perry (Tony Ganios)

Tony Ganios, o inesquecível Perry "Leave the kid alone" do "The Wanderers" regressa ao seu papel 14 anos depois num divertido cameo em óbvia referência de Kaufman ao seu clássico de culto de '79.

Em suma, "Rising Sun" tem estilo visualmente, mas em nada é memorável ou empolgante ao ponto de entusiasmar o espectador imerso num mar de monotonia. Nunca passando do meio-gás produzindo uma sensação de vazio, torna-se algo arrastado demais até ao clímax e quando este finalmente chega o filme termina de jeito impróprio e completamente anti-climático. 

Yoshida (Mako)

Connery co-produziu o filme e provavelmente não era este o produto final que desejaria, a interferência do estúdio foi imensa e no que podia ter sido uma "obra de autores" acabou resultando num thriller banal daqueles ideais para serem exibidos Domingo à tarde logo a seguir ao almoço numa hora que ninguém vê.

Género: Thriller / Crime / Mistério / Acção. 

Fotografia: Côr.

País: E.U.A.

Duração: 125 minutos.

Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=YU5LEWi9wQY

Classificação: 6.5/10.

Reviewer: @ Nuno Traumas.

Harley Davidson and the Marlboro Man (1991)

"Harley Davidson e o Cowboy do Asfalto" de Simon Wincer com Mickey Rourke, Don Johnson, Chelsea Field, Daniel Baldwin, Giancarlo Esposito, Big John Studd, Vanessa Williams, Robert Ginty, Tia Carrere, Kelly Hu, Eloy Casados, Julius Harris & Tom Sizemore.

Os rebeldes do asfalto, Harley Davidson (Mickey Rourke) e Marlboro Man (Don Johnson) unem-se para ajudar um velho amigo que os tirou das ruas quando eram novos prestes a perder o bar para o Banco que pretende construir um novo complexo ali. Decidem ajudá-lo assaltando o corrupto Banco, mas enganam-se no carregamento e acabam em mãos com uma nova droga sintética tornando-se alvos de um grupo de criminosos contratados por um Barão da Droga que pretende recuperar a mercadoria e eliminar todas as testemunhas...

Lulu (Vanessa Williams), Harley & Marlboro

Dirigido pelo australiano Simon Wincer, 1 ano depois do excelente "Quigley Down Under" com Tom Selleck, "Harley Davidson and the Marlboro Man" é um western urbano rodado em old style sobre dois conservadores anti-heróis cuja única coisa que prezam em vida além da liberdade e da total ausência de regras são os valores da verdadeira amizade. 

Don Johnson & Mickey Rourke

Despretensioso e com o único propósito de entretenimento, "Harley Davison and the Marlboro Man" é um divertido filme de acção com toques de drama e rodado em '90 foi uma das últimas pérolas do género do herói de acção macho tão popular nos anos 80, mas que decaiu na década seguinte.

Jack Daniels Vs. Harley D.

Foi também o ponto de viragem na carreira de actor sério de Mickey Rourke que farto das políticas de Hollywood se viraria para uma carreira de boxe profissional aos 40 anos de idade, admitindo ter protagonizado este filme unicamente pelo dinheiro, mas o que é certo é que este papel assenta como uma luva para o carismático actor, um ávido motociclista na vida real.









Apesar de ficar muito aquém das suas excelentes capacidades de representação, Harley foi um papel diferente e talvez por se estar a marimbar para o filme, Rourke conseguiu uma representação tão icónica e descontraída (dando a definição ao termo "cool") e a química genial com o seu parceiro e amigo na vida real, Don Johnson levantariam a banalidade do enredo para o nível de um filme-culto que mistura acção, comédia, aventura, drama e "road movie" no expoente máximo do "all american way".

Harley Davidson & Marlboro Man

Rourke e Johnson colaboraram numa história para um filme completamente diferente deste, mais focado num grupo de "bikers" à aventura da descoberta pela América, mas os Estúdios temeram a intimidade do conteúdo demasiado "artsy" para um lado mais comercial e resolveram avançar com um filme de acção ligeiro, publicitando em força o "star power" dos 2 actores principais (Rourke vindo do sucesso de "Wild Orchid" de '90 e Johnson ainda na mó de cima do seu famoso Sonny Crockett de "Miami Vice") e das marcas "made in U.S.A." a que o filme faz referência.





Sem hipótese de largarem o filme por estarem contractualmente obrigados a fazerem-no, o duo interpretaria em modo de obrigação, mas como estamos perante dois grandes e bastante subestimados senhores do cinema, conseguem mesmo assim serem melhores do que muitos outros actores a darem o máximo.

O assalto ao carregamento

Em suma, apesar de bastante criticado na altura de estreia (e não ter tido os resultados de bilheteira esperados), "Harley Davidson and the Marlboro Man" não foi feito para ser nomeado para Oscars, nem tão pouco para obra de arte ou para agradar a queixinhas intelectuais, mas sim concebido como um filme extrovertido, sentimentalão e divertido recheado de preciosas deixas 

Chance (Tom Sizemore) Vs. Marlboro

e com uma banda sonora que inclui a célebre "Wanted Dead or Alive" dos Bon Jovi, bem como L.A.Guns, Waylon Jennings ou Kentucky Headhunters entre outros, oferecendo ao espectador cerca de hora e meia de puro escape cinematográfico.

Fãs de Mickey Rourke & Don Johnson irão adorar embarcar nesta viagem e terminando com uma grande "quote" do filme: "It's better to be dead and cool, than alive and uncool." Certamente, não há melhor que isto...

Género: Acção / Drama / Crime / Comédia.  

Fotografia: Côr.

País: E.U.A.

Duração: 98 minutos.

Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=g8K34N604Iw

Classificação: 7.5/10.

Reviewer: @ Nuno Traumas.