White Sands (1992)

"Areias Escaldantes" de Roger Donaldson com Willem Dafoe, Mary Elizabeth Mastrantonio, Samuel L.Jackson, M.Emmet Walsh, James Rebhorn, Maura Tierney, Beth Grant, Miguel Sandoval, John Lafayette, John P.Ryan, Fred Dalton Thompson, Mimi Rogers & Mickey Rourke.

Um xerife de uma pequena cidade do sul, Ray Dolezal (Willem Dafoe) encontra um corpo no deserto de um homem bem-vestido com uma mala ao lado que contém meio milhão de dólares. Com a ajuda do médico-legista Bert Gibson (M.Emmet Walsh), Ray encontra uma pista que o leva a descobrir a identidade do cadáver, Bob Spenser e numa demanda de desvendar a causa do estranho assassinato, assume a identidade do falecido chegando a Gorman Lennox (Mickey Rourke), um misterioso e bem-falante traficante de armas com quem o mesmo tinha um negócio sujo por realizar. Dolezal acaba, sem querer, por tropeçar numa investigação do F.B.I. liderada por Greg Meeker (Samuel L.Jackson), caindo assim numa teia de intriga e traição, que envolve ainda a bela Lane Bodine (Mary Elizabeth Mastrantonio), uma angariadora de fundos para os negócios ilícitos de Lennox e um grupo de polícias corruptos. Sozinho e em terra de ninguém, em quem Ray Dolezal poderá confiar para escapar ileso da enrascada em que se meteu?

Willem Dafoe é o Xerife Ray Dolezal

Thriller neo-noir elegantemente dirigido pelo australiano Roger Donaldson, segundo um complexo guião recheado de voltas e reviravoltas de Daniel Pyne,

Mickey Rourke é Gorman Lennox

juntando pela segunda vez os amigos na vida real, Willem Dafoe e Mickey Rourke depois de iniciarem as carreiras com "Heaven's Gate" ('80).

Visualmente, "White Sands" tem estilo, na senda dos anteriores trabalhos de Donaldson como "The Bounty" ('84) ou "No Way Out" ('87) a que se acrescenta uma cinematografia de qualidade por Peter Menzies Jr. e uma peculiar trilha sonora de Patrick O'Hearn que estabelece o estado de espírito negro da obra.

Willem Dafoe, tornado bom-da-fita desde o sucesso do teu Sargento Elias de "Platoon" ('86), assume a protagonização dando vida ao incorruptível xerife da pequena cidade que se lança à deriva num caso mais complicado do que poderia esperar. 

Apesar de ser sempre um prazer seguir Dafoe em cena, o actor não tem aqui um dos seus melhores momentos, parecendo por vezes algo perdido com o material e não possui o sex-appeal suficiente pedido ao seu personagem. 

Mary Elizabeth Mastrantonio é Lane Bodine

A acompanhá-lo, Mary Elizabeth Mastrantonio está muito bem como Lane Bodine, numa performance sincera, extrovertida e repleta de nuances, que acaba por aprimorar de tal modo o seu personagem, transcendendo a parca importância do mesmo na trama. 

Mickey Rourke é o epítome do cool num papel secundário como o velhaco Gorman Lennox, roubando cada cena em que aparece com o seu carisma e magnetismo que hipnotiza qualquer espectador que o siga no ecrã, ficando sempre à espera de mais. 
Nas palavras da personagem Lane Bodine: "Gorman é como um vírus, quando se apanha é muito difícil livrar-nos dele". E assim é Mickey Rourke.

Samuel L.Jackson é o Agente Greg Meeker

O resto do elenco repleto de caras conhecidas ocupa de modo competente os seus lugares na trama, destacando-se um pré-fama de "Pulp Fiction" ('94), Samuel L.Jackson e M.Emmet Walsh, num papel sarcástico e divertido como é o seu habitual. 

M.Emmet Walsh é o Médico-Legista Bert Gibson

Mimi Rogers, vinda de "Desperate Hours" ('90) também com Rourke, Fred Dalton Thompson e o sempre execrável John P.Ryan têm pequenos cameos não creditados.

A menos-valia de "White Sands" reside na obtusidade do argumento, demasiado cheio de pequenas histórias e reviravoltas que acabam por não fazer muito sentido, incluindo um excesso populacional de personagens que aparecem e desaparecem da trama sem explicação e um fio condutor algo incoerente. 

Contudo, a sofisticada direcção de Roger Donaldson e a fascinante presença de Mickey Rourke, aqui no seu último filme como "A-Lister" antes de ter ingressado numa carreira de boxing profissional já depois dos 40 anos intercalada com alguns filmes duvidosos de mísero orçamento pelo meio, 

garantem pouco mais de hora e meia de puro entretenimento, embora o resultado final seja um thriller rotineiro com mais beleza do que conteúdo...

Género: Crime / Thriller / Mistério. 

Fotografia: Côr.

País: E.U.A.

Duração: 101 minutos.

Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=uDANCwhxAYw

Classificação: 7.5/10.

Reviewer: @ Nuno Traumas.

Red Scorpion (1988)

"Escorpião Vermelho" de Joseph Zito com Dolph Lundgren, M.Emmet Walsh, Al White, T.P.McKenna, Carmen Argenziano, Alex Colon, Ruben Nthodi & Brion James.

O Tenente Nikolai Rachenko (Dolph Lundgren), um soldado da Spetsnaz (Forças Especiais Russas) é enviado pelo seu superior o General Vortek (T.P.McKenna) a África para assassinar Ango Sundata (Ruben Nthodi) um líder revolucionário contra a ocupação soviética no seu País. Se de início funciona como uma fria máquina assassina, Rachenko muda de lado ao constatar como as tropas Russas e os seus aliados Cubanos tratam os locais através de repressão e assassinatos. Une-se assim a Kallunda (Al White), o número 2 de Sundata e a um jornalista americano Dewey (M.Emmet Walsh) na luta contra o inimigo opressor...

Nikolai Rachenko (Dolph Lundgren)

Terceiro filme de Dolph Lundgren depois de "Rocky IV" ('85) e "Masters of Universe" ('87) e dirigido por um especialista do género, Joseph Zito (dos veículos de Chuck Norris - "Missing in Action" de '84 e "Invasion U.S.A." de '85), "Red Scorpion" é um filme recheado da acção com o tema da Guerra Fria como pano de fundo possuindo certas semelhanças com o terceiro filme de Rambo também estreado em '88. 

Nikolai & Krasnov (Brion James)

Filmado em Joanesburgo na África do Sul, foi uma produção deveras complicada que se ressentiu no resultado final, pois "Red Scorpion" ao romper com o boicote internacional contra o País pela prática do Apartheid tendo sido lá filmado levou a poderosa Warner Bros. a desistir de distribuir o filme, deixando a equipe técnica e actores parados cerca de 3 meses à espera que outro Estúdio pegasse na produção. 

Nikolai & Dewey (M.Emmet Walsh)

Quando finalmente ficou completo, dos iniciais 8 milhões investidos, ascendeu para o dobro e certos actores com compromissos profissionais nos E.U.A. tiveram que desistir do filme como é o caso do malogrado actor de personagens-tipo Brion James que desaparece misteriosamente da trama sem que a sua saída seja explicada. 

Lançado finalmente em Abril de '89 depois de quase 1 ano guardado na gaveta, acabou sendo um fracasso de bilheteiras na altura, mas tornou-se um filme-de-culto nos anos seguintes em video.

Tecnicamente, "Red Scorpion" é um filme com sequências de acção bem encenadas, o que prova que Zito com um orçamento acima da média consegue entregar um filme visualmente competente, embora seja ineficiente nos restantes campos, especialmente na direcção de actores.

Dolph ainda pouco maduro à frente das câmaras repete a sua postura fria, sem emoção e de poucas palavras do personagem que lhe deu a fama, Ivan Drago, mas a sua postura imponente aliada à entrega espirituosa das deixas, reservaria ao actor uma carreira prolífera como actor de acção. 

General Zayas (Carmen Argenziano)

Lundgren é a perfeita máquina de matar e caso tivesse se estreado no cinema no início dos anos 80 em vez de a meio, poderia ter sido o escolhido para o Terminator em vez de Schwarzenegger, e isto sem querer tirar o mérito a Arnold no papel que lhe trouxe a fama, porque além da sua portentosa presença no ecrã, Dolph rodou grande parte das suas sequências de acção sem recorrer ao uso de duplos.

Em suma, "Red Scorpion" é um filme só para fãs do género de acção mais sério, rude e espalhafatoso. Ao contrário de outros filmes do género da década de 80, aqui não há lugar para toques de comédia para aligeirar o tom do filme, pois Zito e Lundgren vão directos ao assunto, só parando com metade de África do Sul em chamas e os vilões soviéticos e cubanos todos massacrados...

Género: Acção / Aventura / Guerra.

Fotografia: Côr.

País: E.U.A. / África do Sul.

Duração: 105 minutos.

Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=56ZqVA6AUZo

Classificação: 6.5/10.

Reviewer: @ Nuno Traumas.

Critters (1986)

"Seres do Espaço" de Stephen Herek com Dee Wallace, M. Emmet Walsh, Billy Green Bush, Scott Grimes, Nadine Van der Velde, Don Opper, Billy Zane, Ethan Phillips, Jeremy Lawrence, Art Frankel, Lin Shaye & Terrence Mann.

Numa outra Galáxia. uma raça de criaturas alienígenas conhecidos pelos "Critters" (uma espécie de bolas peludas semelhantes a porcos-espinhos com dentes afiados e sedentos por carne), escapam da prisão numa nave super-sónica. Com dois caçadores de prémios intergalácticos no seu alcance, acabam por aterrar na Terra perto da quinta da família Brown no rural Kansas, composta pela mãe Helen (Dee Wallace), uma dona de casa; o pai Jay (Billy Green Bush), mecânico de profissão e os dois filhos, Brad (Scott Grimes) e April (Nadine Van der Velde). Esfomeadas, a horda das viciosas criaturas, lançam um ataque sobre a pobre família que terão que usar de todos os meios para se defenderem enquanto esperam a ajuda do Xerife local Harv (M.Emmet Walsh) que não tem mãos a medir com o caos generalizado que os dois caçadores de prémios provocaram na cidade na sua demanda de localizar os Critters...

Estreia na realização de Stephen Herek ("Bill & Ted's Excellent Adventure" de '89 ou "The Three Musketeers" de '93), "Critters" é um divertido filme de terror e ficção científica no seguimento do grande êxito de "Gremlins" ('84), mas portentor de plena identidade própria que nos apresentou pela primeira vez estas viciosas e diabólicas criaturas vindas do espaço que nunca comem (ou destroem) o suficiente para se saciarem. 

Steve (Billy Zane)

Produzido por Robert Shaye da independente "New Line Cinema" (responsável pela franchise "A Nightmare on Elm Street" iniciada em '84) e apesar do baixo orçamento, é uma obra notável nos seus efeitos visuais e de caracterização, bem como na fantástica imaginação do conjunto. 

Os Caçadores de Prémios 

O filme é "cheesy" q.b. com a pequena cidade rural sobre ataque de monstros do espaço, homenageando os clássicos de Série-B da década de 50, tornando-o aquele filme de terror ideal para um "drive-in" ou uma "Midnight Session". 












Apesar da atmosfera ligeira e extrovertida, "Critters" nunca cai no artifício da paródia total ao género, mantendo-se sempre na linha entre o sério e o cómico, mas envolvendo completamente o espectador no seu mundo resultando numa experiência de entretenimento despretensiosa e nostálgica de uma Era única para a produção de horror. 

Dee Wallace protagoniza como Helen Brown

Repleto de diálogos espirituosos (destaque para o hilariante dialecto das criaturas traduzido com legendas embutidas) e com um elenco de vários actores do série-B com créditos firmados no género destacando-se a belíssima Dee Wallace ("The Hills Have Eyes" de '77 ou "The Howling" de '81), que a par com Karen Black é um dos maiores ícones femininos do Horror dos anos 70 e 80;

Barricados num dos quartos

Billy Green Bush (do "The Hitcher" de '86) e o veterano M.Emmet Walsh ("Blade Runner" de '82), "Critters" é um alucinante misto de fantasia, horror, ficção científica, acção e comédia e um merecedor filme-de-culto nas listas do género e cujo seu enorme êxito deu origem a três sequelas.

A nave dos Critters

Recomendado, vivamente, a fãs do cinema de horror mais descontraído que os saudosos anos 80 tão magicamente nos puderam proporcionar.

Capa Alternativa

Género: Acção / Comédia / Ficção Científica / Horror.

Fotografia: Côr.  

País: E.U.A.

Duração: 82 minutos.

Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=JcQOfsqRoLQ

Classificação: 8/10.

Reviewer: @ Nuno Traumas.