An Alan Smithee Film - Burn Hollywood Burn (1997)

"Um Realizador de Respeito" de Alan Smithee (Arthur Hiller) com Ryan O'Neal, Eric Idle, Coolio, Chuck D., Richard Jeni, Leslie Stefanson, Sandra Bernhard, Cherie Lunghi, Harvey Weinstein, Stephen Tobolowsky, Naomi Campbell, Robert Evans, Robert Shapiro, Shane Black, Joe Eszterhas, Larry King, Peter Bart, Dominick Dunne, Billy Barty, Billy Bob Thornton, Victor Drai, Norman Jewison, Alan Smith, Jackie Chan, Whoopi Goldberg & Sylvester Stallone.

O realizador inglês Alan Smithee (Eric Idle) é contratado para dirigir "Trio", uma super-produção do cinema de acção com um orçamento superior a 200 milhões de dólares, juntando pela primeira vez Whoopi Goldberg, Jackie Chan e Sylvester Stallone em longa-metragem. Com as várias interferências do elenco e dos gananciosos produtores James Edmunds (Ryan O'Neal) e Jerry Glover (Richard Jeni) que pretendem editar o filme à maneira deles, Smithee que obviamente não pode usar o pseudónimo habitual de Alan Smithee como forma de renegar a obra da sua filmografia, tem um esgotamento nervoso e desaparece com a bobina do filme, tornando-se o mais procurado pela Indústria que pretende lançar "Trio" dentro de poucas semanas...

Eric Idle como Alan Smithee

Sátira ao mundo de Hollywood filmado em jeito de documentário falso, "Burn Hollywood Burn" é o perfeito exemplo de quando um filme corre tão mal que nada o pode salvar na descida vertiginosa em direcção ao precipício. 

Cameo de Joe Eszterhas (produtor / guionista) & Arthur Hiller (realizador)

O argumento de Joe Eszterhas (autor de "Jagged Edge" de '85 ou "Basic Instinct" de '92) tenta entrar no mesmo Universo de crítica corrosiva ao sistema da meca do cinema magistralmente descrito em "The Player" ('92) de Robert Altman, 

Cameo de Sylvester Stallone

mas o resultado é um apanhado de sketches sem qualquer tipo de inspiração ou piada com actores, realizadores, argumentistas e produtores famosos de Hollywood a parodiarem-se a eles mesmos, caindo mais no profundo ridículo do que na astuta auto-crítica. 

A montagem é terrível, apresentando-nos uma obra em formato videoclip que se esforça demasiado em parecer criativa, mas falha redondamente no alvo, arrastando o filme por um rol de situações pouco interessantes que ao fim da primeira meia hora já se implora pelo final. 

Ryan O'Neal como James Edmunds

Os actores escolhidos a dedo para os papéis resumem-se a ex-actores principais caídos em desgraça comercial pela altura que o filme foi feito como é o caso de Ryan O'Neal, Whoopi Goldberg e Sylvester Stallone, que não tinha um êxito desde "Cliffhanger" ('93) 

Cameo de Jackie Chan

e tirando Richard Jeni e Eric Idle, ex-Monty Python, que entrega uma performance exagerada e caricatural como é o seu costume, esta obra é a prova concreta porque realizadores, argumentistas e produtores devem-se limitar aos seus serviços por detrás das câmaras e não tentarem serem actores. 

Chuck D. & Coolio como os Irmãos Brothers

Jackie Chan limita-se a cumprir com o estereótipo de um oriental em Hollywood e a adição de Chuck D. e Coolio como o duo de realizadores rappers: os Irmãos Brothers (mais uma tentativa de piada foleira) numa suposta paródia aos realizadores afro-americanos, afundam ainda mais o filme ao ponto do insuportável. 

A maior ironia de "Burn Hollywood Burn" é que a vida real acabou por imitar a "arte" quando o veterano realizador Arthur Hiller ("Love Story" de '70 ou "Author! Author!" de '82), descontente com a montagem final do filme de Eszterhas e dos produtores, optou por tirar o seu nome dos créditos iniciais usando o mesmo "Alan Smithee" (pseudónimo em Hollywood para quando um realizador renega o próprio filme) do qual a trama se baseia. 

Cameo de Whoopi Goldberg

Com um orçamento de 10 milhões dólares, "Burn Hollywood Burn" acabaria por ter uma estreia limitada em cinema, rendendo somente escassos 50 mil dólares, tornando-se um dos maiores falhanços críticos e comerciais da década. 

Joe Eszterhas tornou-se a primeira pessoa da história a ganhar 4 Razzies por um mesmo filme, vencendo nas categorias de: produção - Pior Filme do Ano; Pior Argumento; Pior Actor Secundário e Pior Estreia em Cinema. 

Sylvester Stallone foi também nomeado para Pior Actor Secundário. Eric Idle recusou-se a promover o filme, alegando ser a pior longa-metragem em que já participou.

Em suma, "Burn Hollywood Burn" é um autêntico desastre de filme que nem no estigma do "tão mau que se torna bom" encontra um lugar na Sétima Arte. 

Recomendado apenas como fonte de curiosidade a um espectador que se interesse pelos supremos maus filmes legítimos ou que seja coleccionista do estilo documental em que actores famosos se interpretam a eles próprios, porque de resto é uma autêntica perda de tempo...

Género: Comédia / Documentário. 

Fotografia: Côr.

País: E.U.A.

Duração: 86 minutos.

Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=1cn9ePSf2xI

Classificação: 3/10.

Reviewer: @ Nuno Traumas.

Get Shorty (1995)

"Jogos Quase Perigosos" de Barry Sonnenfeld com John Travolta, Gene Hackman, Rene Russo, Danny DeVito, Dennis Farina, Delroy Lindo, James Gandolfini, Jon Gries, Renee Props, David Paymer, Martin Ferrero, Miguel Sandoval, Jacob Vargas, Linda Hart, Vito Scotti, Penny Marshall, Harvey Keitel, Alex Rocco & Bette Midler.

O agiota de Miami, Chili Palmer (John Travolta) viaja para Los Angeles em busca de Leo Devoe (David Paymer) um dono de lavandaria fraudulento que está na posse de 300 mil dólares pertença do novo chefe da Mafia, Ray "Bones" Barboni (Dennis Farina). Fã incondicional de Hollywood, Chili trava conhecimento com o produtor de série-B, Harry Zimm (Gene Hackman) e a sua actriz-fetiche Karen Flores (Rene Russo). Zimm está na posse de um excelente guião que pode ser a sua entrada no cinema legítimo e necessita que Karen convença o ex-marido, Martin Weir (Danny DeVito), a estrela do momento, a participar no filme. Ao mesmo tempo, o traficante Bo Catlett (Delroy Lindo) que financiava os filmes de Zimm com dinheiro da droga, mostra-se interessado no novo guião, embatendo com o novo associado Chili Palmer que resolve deixar a profissão de agiota para se tornar produtor de cinema a tempo inteiro, querendo levar ao grande ecrã uma história de intriga, paixão e crime que se parece demasiado com a sua vida...

John Travolta como Chili Palmer

Divertida sátira ao policial e film noir, baseado na novela de Elmore Leonard (autor de "Jackie Brown" de '97 ou "Out of Sight" de '98) que Scott Frank adaptou ao grande ecrã e dirigido por Barry Sonnenfeld, o virtuoso e criativo cinematógrafo usual colaborador dos irmãos Cohen tornado realizador com "The Addam's Family" ('91), 

Gene Hackman como Harry Zimm

"Get Shorty" é uma obra visualmente sofisticada e elegante com um bom ritmo e montagem e uma trama repleta de pequenas histórias que se entrelaçam umas nas outras em ambiente descontraído e espirituoso bem interpretado por um grande elenco de personagens-tipo. 

Rene Russo como Karen Flores

John Travolta, recém regressado à ribalta após o sucesso e a nomeação ao Oscar pelo seu Vincent Vega de "Pulp Fiction" ('94) interpreta aqui um personagem algo similar, embora numa vertente mais cómica co-adjuvado por Gene Hackman, num dos seus escassos papéis em comédia, na pele do realizador endividado; 

Danny DeVito como Martin Weir

a bela Rene Russo como o interesse amoroso do trio masculino principal do filme e Danny DeVito, com tempo limitado em cena devido a estar a produzir "Get Shorty" ao mesmo tempo que dirigia e interpretava "Matilda" ('96), é a estrela Martin Weir num papel baseado na relação do autor Elmore Leonard com o actor do método Dustin Hoffman. 

Dennis Farina como Ray "Bones" Barboni

No capítulo dos secundários, os malogrados Dennis Farina como o mafioso Ray "Bones" é um delírio hilariante de se seguir quase roubando o foco aos actores principais e James Gandolfini é o "gigante de bom coração" ex-duplo de cinema contratado por traficantes de droga, que acaba por se redimir e juntar-se a Chili Palmer no regresso à profissão. 

Bette Midler como Doris Saphron

Harvey Keitel e Bette Midler comparecem em pequenos cameos como favor aos amigos Travolta e DeVito. 

Nicki (Renee Props)

Em suma, "Get Shorty" brilharia sempre, devido a um guião muito bem escrito pleno de excelentes diálogos proferidos por personagens interessantes imersos em várias intrigas conjuntas que fazem a trama andar (ou não fosse baseado numa novela de Elmore Leonard...) 

e com diversas homenagens ao cinema incluídas capaz de satisfazer qualquer cinéfilo, mas a visão peculiar de Sonnenfeld na direcção e as boas performances de todo o elenco envolvido, projectam o filme ainda a mais, 

James Gandolfini como Bear & Delroy Lindo como Bo Catlett

tornando-se numa agradável obra de entretenimento de qualidade cujo relativo sucesso deu origem a uma sequela estreada 10 anos depois com menos êxito, "Be Cool". 

Recomendado a fãs de filmes de gangsters e neo-noir que tenham sentido de humor, sendo ideal para se rever numa Sessão Dupla a seguir a um "True Romance" ('93) ou "Pulp Fiction" ('94), pois para além de ter certos actores em comum e em papéis algo semelhantes, "Get Shorty" funciona como o digestivo leve e perfeito para consumir após os citados...

Género: Comédia / Crime / Thriller. 

Fotografia: Côr.

País: E.U.A.

Duração: 105 minutos.

Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=yNLaTtpovys

Classificação: 8/10.

Reviewer: @ Nuno Traumas.

The Player (1992)

"O Jogador" de Robert Altman com Tim Robbins, Greta Scacchi, Fred Ward, Whoopi Goldberg, Peter Gallagher, Brion James, Cynthia Stevenson, Vincent D'Onofrio, Dean Stockwell, Richard E.Grant, Sydney Pollack, Lyle Lovett, Dina Merrill, Jeremy Piven, Gina Gershon, Harry Belafonte, Karen Black, Gary Busey, Robert Carradine, Cher, James Coburn, John Cusack, Brad Davis, Peter Falk, Felicia Farr, Louise Fletcher, Dennis Franz, Teri Garr, Scott Glenn, Jeff Goldblum, Elliott Gold, Joel Grey, Buck Henry, Anjelica Huston, Kathy Ireland, Steve James, Sally Kellerman, Jack Lemmon, Sally Kirkland, Marlee Matlin, Andie MacDowell, Martin Mull, Nick Nolte, Malcolm McDowell, Alexandra Powers, Jennifer Nash, Burt Reynolds, Mimi Rogers, Alan Rudolph, Jill St.John, Susan Sarandon, Robert Wagner, Rod Steiger, Lily Tomlin, Patrick Swayze, Ray Walston, Julia Roberts & Bruce Willis.

Griffin Mill (Tim Robbins) & Celia (Dina Merrill)

Griffin Mill (Tim Robbins) é um bem sucedido executivo de um Estúdio de Cinema, responsável por seleccionar entre as centenas de guiões que recebe por semana, qual deles se transformará num filme de longa-metragem. 

Larry Levy (Peter Gallagher)

Ao mesmo tempo que surgem rumores que vai ser substituído pelo idealista Larry Levy (Peter Gallagher), um executivo dum Estúdio rival recentemente adquirido pelo patrão Joel Levison (Brion James), Mill começa a receber estranhos postais de um argumentista rejeitado que com o passar do tempo se vão tornando ameaçadores. 

David Kahane (Vincent D'Onofrio)

Fazendo uma pesquisa no seu escritório, Mill põe na mira David Kahane (Vincent D'Onofrio), um escritor "artsy" a quem Mill nunca deu resposta e depois de descobrir que o mesmo foi ao cinema resolve encontrar-se com ele. 

June Gudmundsdottir (Greta Scacchi)

Quando as coisas dão para o torto e Mill acaba por acidentalmente matar Kahane, o mundo do executivo muda drasticamente passando a ser o suspeito número 1 da polícia e com a eminente entrada de Levy para a equipa, a última coisa de que o Estúdio precisa é de uma polémica interna. 

Detective Avery (Whoopi Goldberg)

Não obstante tudo, Mill começa a sentir-se atraído por June Gudmundsdottir (Greta Scacchi), a namorada do falecido Kahane, iniciando com ela um romance deixando para trás a relação que tinha com a colega, a editora Bonnie Sherow (Cynthia Stevenson), recorrendo aos serviços do seu advogado Dick Mellon (Sydney Pollack) e do segurança do Estúdio Walter Stuckel (Fred Ward) para o livrarem da pressão dos Detectives Avery (Whoopi Goldberg) e DeLongpre (Lyle Lovett) que o pretendem apanhar por homicídio...

Deliciosa sátira ao mundo da competitividade e cinismo de Hollywood pela mão de um dos melhores realizadores de sempre, Robert Altman, que optou por dirigir as suas películas à margem dos grandes Estúdios, 

Cameo de Burt Reynolds

"The Player" é um drama policial em jeito de comédia negra criticando de modo voraz todo o meio e servido de um magistral elenco em grandes performances dirigidas com mestria, sendo um dos filmes com o maior número de cameos de actores famosos a interpretarem-se a eles próprios de sempre. 

O argumento de Michael Tolkin baseado na sua própria novela é inteligente, criativo, corrosivo e sobretudo recheado de "in-jokes" para fãs acérrimos do cinema americano, que Altman filma de uma maneira quase surreal (piscando o olho ao cinema de David Lynch embora mais ligeiro e com nexo) dando um ambiente peculiar e um visual dinâmico a uma obra que contagia por completo o espectador à medida que a trama adensa. 

A sequência de abertura de 8 minutos dirigida num só take e sem cortes em que os actores em diálogos na sua maioria improvisados mencionam outras longas sequências clássicas do cinema como "Touch of Evil" ('58) de Orson Welles 

é soberba encenação no seu melhor e estabelece o clima de farsa quase teatral para o filme. Tim Robbins, num dos seus primeiros papéis de relevo, encarna o bem sucedido Griffin Mill, executivo do Estúdio cuja prioridade é os dólares que a obra possa obter na bilheteira em prol da qualidade do guião. 

A sua performance inspira um misto de simpatia devido à situação em que não intencionalmente se vê metido e o puro desprezo face ao modo como escapa impunemente das malhas da lei e o cinismo com que trata quem esteve do seu lado anteriormente. Robbins balança eficazmente essa dualidade no seu desempenho. 

Cameo de Cher

A acompanhá-lo, Greta Scacchi como a excêntrica pintora amadora por quem Griffin se apaixona; o malogrado Brion James, um dos mais prolíferos secundários de sempre em Hollywood, como o patrão Joel Levinson; 

Walter Stuckel (Fred Ward)

Fred Ward como o espirituoso e fanfarrão Walter Stuckel, o chefe da segurança do Estúdio; Whoopi Goldberg, hilariante como a detective encarregada do caso e Vincent D'Onofrio como o escritor desprezado enriquecem um magistral elenco secundário 

Cameos de Bruce Willis & Julia Roberts

que inclui ainda cameos de cerca de 50 actores famosos, divididos em pequenas participações com diálogos (Burt Reynolds, Andie McDowell, Anjelica Huston, Malcolm McDowell, Jeff Goldblum, John Cusack, Julia Roberts ou Bruce Willis) 

Cameos de Susan Sarandon & Peter Falk

ou sem diálogos como personagens de fundo (Nick Nolte, Cher, Jack Lemmon, Sally Kirkland, Rod Steiger, Susan Sarandon, Peter Falk ou James Coburn).

O ritmo do filme é empolgante, com uma frenética edição de imagem que mantém o espectador em constante sobressalto colado ao enredo e o trabalho de câmara de Altman é no mínimo genial, 

enaltecendo uma encenação virtuosa e criativa (o uso de posters de filmes antigos na passagem das cenas que fornecem pistas para a sequência seguinte) ou a delirante sequência na esquadra da polícia que usa o clássico do grotesco "Freaks" ('32) de Tod Browning como artifício de enredo em relação à situação em que Griffin Mill está imerso.

Tom Oakley (Richard E.Grant) & Andy Civella (Dean Stockwell)

Em suma, "The Player" apesar da vincada posição anti-sistema, é ao mesmo tempo uma homenagem aos tempos áureos da meca do cinema oferecendo como contraste ao lado superficial de receitas sobre qualidade em que Hollywood mergulhou nos chamados tempos modernos. 

Bonnie Sherow (Cynthia Stevenson)

E é assim que, por entre toda a crítica corrosiva através de personagens pomposos, gananciosos e/ou levianos; escritores com talento renegados a segundo plano para darem vez a outros que vendem a sua visão pessoal por uns dólares a mais, fruto de um regime quase ditatorial dos Estúdios e um constante mal-dizer entre os colegas do ramo, 

Altman e o argumentista Michael Tolkin lançam um olhar saudoso e sentimentalão sobre a velha guarda de cineastas como Alfred Hitchcock, Frank Capra, Orson Welles ou Vittorio De Sica, possuidores de verdadeiro talento e visão através das constantes menções ao longo do filme pelos diversos personagens. 

Um dos melhores filmes deste realizador e altamente recomendado a qualquer tipo de público com cabeça!!

Género: Drama / Crime / Thriller / Comédia. 

Fotografia: Côr.

País: E.U.A.

Duração: 124 minutos.

Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=dwnhRRRQtaI

Classificação: 10/10.

Reviewer: @ Nuno Traumas.